Beeldhouwerscollectief ABK
Beeldhouwerscollectief ABK is een vereniging, waarbij een 60-tal beeldhouwers is aangesloten. Het collectief heeft als doel de presentatie van het werk van de leden en organiseert hiervoor exposities op diverse binnen- en buitenlocaties. Ook bemiddelt het collectief bij opdrachten, aankoop en huurkoop van werk aan particulieren en bedrijven.
Op deze site en bij ons documentatiecentrum op de van der Hoopstraat is informatie verkrijgbaar over het collectief, het werk van de aangesloten leden en de exposities.
De afgelopen jaren zijn onder andere exposities gerealiseerd in de dorpskern van Oirschot, de Hortus Botanicus te Amsterdam, het Kasteel-Museum Sypesteyn in Loosdrecht, Natuurtuinpark Amstelglorie te Amsterdam en de Oude Kerk te Amsterdam.
Sinds december 2007 is er een nieuwe reeks exposities van start gegaan in het Muziekgebouw aan t IJ, onder de titel Meeting Point.
Jan Asjes van Dijk
Jan Asjes van Dijk vindt zijn inspiratie in de natuur. Zaadbollen, peulen, zwammen en schalen zijn de grondvormen zijn voor de beelden, waarin rudimentaire elementen vertaald worden in herkenbare vormen.
Uitgangspunten in zijn werk zijn de steeds terugkerende ritmen in vele varianten, de eeuwige cyclus van het doorgaan en het doorgroeien van het leven.
Binnen zijn composities worden de zelf-gegoten bronzen elementen soms gecombineerd met messing platen en pijpen, een procédé waarbij wijzigingen en toevalligheden de definitieve vorm van het werk bepalen.
klik nu voor meer informatie
Jan Asjes van Dijk
Jan-Paul Hulsenbek
"Bij mij in de buurt zie ik vaak groepen spreeuwen vliegen. Ze vliegen in formatie, waardoor het lijkt alsof er een reusachtig lichaam door de ruimte wentelt. Het verandert voortdurend van vorm, soms is het dun en langgerekt, om dan plotseling naar alle kanten uit te dijen.
Als bewustzijn een vorm zou hebben, hoe zou dat er dan uit zien? Ik stel mij een vloeibare wereld voor, alles is aanwezig, maar zonder vaste vorm of maat. Het is een veelheid, een volheid, soms denk je iets daarin te herkennen, maar dan is het weer verdwenen. Het is alles ineen: zowel dierlijk als plantaardig, zowel natuurlijk als kunstmatig. Het is iets tussen leven en dood.
Iets van deze wereld zichtbaar maken, in een beeld, in een tekening, dat is voor mij de belangrijkste drijfveer om kunst te maken."
klik nu voor meer informatie
Jan-Paul Hulsenbek
Welmoed Koekebakker
In Welmoed Koekebakker's beelden gaat het om de spanning tussen kracht en kwetsbaarheid, tussen mannelijk en vrouwelijk en tussen scherpe en zachte vloeiende vormen. Welmoed brengt die spanning tot uitdrukking in de eerste plaats in de vorm, maar ook in verschillende bewerkingen van de steen.
Afhankelijk van de bewerking kan de steen toegankelijk lijken, zelfs transparant, of hermetisch gesloten. Zo ontstaan eigenzinnige beelden met organische vormen, vaak doorsneden door abrupte lijnen of juist door zachte gleuven en glooiingen, die uitnodigen om aangeraakt te worden. Ook spiegelingen (van licht in steen en van licht in water) zijn een terugkerend thema in Welmoed's werk. Inhoudelijk zijn veel beelden geïnspireerd op ervaringen van de beeldhouwster tijdens haar werk in India, Irak en Soedan, die op haar netvlies staan als ze in haar atelier aan het werk is.
klik nu voor meer informatie
Welmoed Koekebakker
Ernest Joachim
De bronssculpturen van Ernest Joachim hebben de gaafheid, de sierlijkheid en de grilligheid van de natuur. Een onuitputtelijk thema, vertolkt in een vloeiende vormentaal. Geabstraheerd verschijnen spannende, strak gelijnde volumes, die knoppen of stampers in herinnering brengen of doen denken aan wervels. Hoe verder de uiterlijke vorm zich echter van de werkelijkheid verwijdert, des te dichter komt zij bij de essentie ervan.
De uitvoering van de bronzen geeft, mede door het soms glanzend gepolijste oppervlak, de vormen een monumentaal karakter. Zijn beelden zijn zowel tekens van bewondering als eerbewijzen aan de schoonheid.
klik nu voor meer informatie
Ernest Joachim
Joop Hollanders
Joop Hollanders zijn werk kenmerkt zich door in- of over elkaar geschoven vlakken, elkaar afwisselende of aanvullende bolle en holle vormen. Zij zijn ontstaan door een harmonisch opgebouwd spel van volumes; meestal in brons uitgewerkt en afgewerkt met een strak, zacht glanzend oppervlak.
In de sculpturen zien we volumes die elkaar ontmoeten. Soms raken ze elkaar, maar soms ook houden ze op kleine afstand van elkaar stil, zodat er engtes tussen blijven. Wie of wat deze volumes in beweging bracht, is niet te herleiden, maar er moeten enorme krachten in het spel zijn geweest die hier hun gespannen, vaak sierlijke sporen nalieten. Dat krachtenspel zet zich doorgaans voort in de sokkel of 'tafel' waarop de sculptuur is geplaatst, zodat beeld en voetstuk een min of meer gelijkwaardige twee-eenheid vormen.
Woonachtig in Schoorl, aan de kust van Noord-Holland, laat Joop Hollanders zich inspireren door het golvende landschap en het weergaloze ritme van de zee, om zo begrippen als harmonie, evenwicht en beweging uiterst concreet in brons gestalte te geven.
klik nu voor meer informatie
Joop Hollanders