Vincent Pluijmers
"Ik droom van vrijheid, totale vrijheid, een vrijheid die alleen kan bestaan als ik afstand zou doen van vrienden, huis, liefde, kinderen. Een vrijheid die mij dood ongelukkig zou maken. Een droom die ik vertaal in beelden. Lang waren dat veelal menselijke figuren van ijzerdraad en krantenpapier, maar meer en meer maakten die plaats voor machines/constructies van metaal, plexiglas en hout.
Machines waarmee ik vluchten kan.
Weg kan vliegen.
Vluchtmachines." klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer

Ellen Klijzing
Na haar academietijd werkte Ellen Klijzing een aantal jaren samen met de theatergroep Dogtroep, waar haar gevoel voor ruimte zich sterk ontwikkelde. Klijzing houdt van kunstenaars die de grenzen van het medium aftasten en vanuit zowel de onderbuik als het hoofd werken.
In het werk van Klijzing is de tegenstelling tussen intellect en gevoel duidelijk zichtbaar. Ze zet vormen en materialen tegenover elkaar en werkt met sterke contrasten. Ze voegt ze samen tot een totaal nieuwe eenheid. Ze wil vastgeroeste ideeën en manieren van ... klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer

July Wickel
July Wickel (1947) werkt voornamelijk in een van de meest arbeidsintensieve materialen: steen! Voor haar tactiele stenen beelden gebruikt zij meestal hardsteen of marmer: het Belgisch hardsteen om zijn vele mogelijkheden van grijs en donker en het witte Italiaanse marmer om het spel met het licht. Door de jaren heen vormen landschappen, architectuur en techniek haar inspiratiebronnen, waarbij zij zoekt naar de grens tussen figuratie en abstractie. De schakering in oppervlaktebewerking van de steen, ruw naast gepolijst, maken haar verhaal ... klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer
Jack Prins
Jack Prins vindt zijn beelden bij wijze van spreken langs de kant van de weg, in een soort niemandsland. Waar mensen een afrastering hebben gemaakt in de vorm van hekjes, paaltjes, gespannen draad of gaas, ontstaat bijvoorbeeld onder invloed van tijd, mens en dier een wat chaotische verzameling waar zijn oog op valt. Op zijn speurtochten legt hij sporen, structuren, lijnen of onverwachte combinaties van materialen, vormen en contrasten vast in stapels foto's, krantenknipsels en tekeningen.
In veel van zijn werk vind je deze 'tekens' ... klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer
Wim Bakker
Wim Bakker wil in diverse beelden, foto's, installaties en schilderijen het spanningsveld tussen zijn en niet zijn verbeelden.
Het onderscheid tussen twee- en driedimensionaal werk doet voor hem niet ter zake. De disciplines lopen door elkaar, versterken elkaar. Hij kiest de technieken die hij nodig heeft voor de uitvoering van een idee.
klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer
Gerrit Langedijk
Zijn werk heeft zich vanuit een figuratieve benadering tot een volledig abstacte vormgeving ontwikkeld, waarbij het samenvoegen van twee componenten een belangrijke rol heeft gespeeld. In 1989 is een doctoraalscriptie van de hand van mevrouw drs. T. Brouwer over zijn oeuvre gereed gekomen waarin, vooral in de beginfase, o.a. de nadruk wordt gelegd op de verwantschap met oude culturen, gekoppeld aan de abstracte verworvenheden van onze eeuw.
klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer
Hanneke de Munck
Hanneke de Munck werkt in verschillende technieken - zij modelleert in was, gips en klei voor bronzen beelden en hakt in diverse soorten natuursteen. Zij werkt vanuit de figuratie, stoelend op de klassieke traditie, met een heel eigen symboliek, weergegeven door mens- en dierfiguren. Beweging speelt bij haar een essentiële rol.
Zij weet steeds de sterkste spanning te vangen, het moment van overgang van de ene in de andere beweging, een gewrichtspunt waarop de figuur in een volmaakte balans is. Engelen, vogels, draken en ... klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer
Ellen Klijzing
Na haar academietijd werkte Ellen Klijzing een aantal jaren samen met de theatergroep Dogtroep, waar haar gevoel voor ruimte zich sterk ontwikkelde. Klijzing houdt van kunstenaars die de grenzen van het medium aftasten en vanuit zowel de onderbuik als het hoofd werken.
In het werk van Klijzing is de tegenstelling tussen intellect en gevoel duidelijk zichtbaar. Ze zet vormen en materialen tegenover elkaar en werkt met sterke contrasten. Ze voegt ze samen tot een totaal nieuwe eenheid. Ze wil vastgeroeste ideeën en manieren van ... klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer
Marianne van der Kooij
De beelden van Marianne van der Kooij bezitten ondanks het abstractie-niveau een verhalend karakter. Dat verhalende aspect is één van de meest in het oog springende kenmerken van haar werk. De belevingswereld van de kunstenares sluit aan bij de uitgangspunten van klassieke beeldhouwkunst zonder dat die gekopieerd worden. Ze brengt gevoelens en ervaringen voor het voetlicht en doet dat in een beeldtaal die past bij het huidige tijdsgewricht. Van der Kooij deinst niet terug voor ingrijpende deformaties. Fantasie en figuratie spelen ... klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer
Anneke de Witte
Het landschap speelt een belangrijke rol in haar werk. In haar beelden verbindt zij architecturale componenten met sobere vormgeving. De sculpturale intenties zijn helder geformuleerd en met zeggingskracht uitgewerkt. Vormvereenvoudiging en doeltreffende combinaties van verschillende materialen benadrukken de kracht van de eenvoud.
"Het landschap is natuur en cultuur. Hierin begeef ik me, beweeg ik me." klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer
Floris Brasser
Floris Brasser haalt brokken natuur terug in een extreme vorm om herkenning op te roepen. Het deel dat hij neerzet is associatief, er zit een dubbelheid in. Het lokken, zintuigen prikkelen en dan de tweede laag.
klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer
Karin Dekker
Karin Dekker construeert beelden van staal, gebruik makend van eenvoudige en herkenbare vormen, zoals geometrische figuren en vormen uit de dagelijkse omgeving : tandwiel, zon, trap, pijl, raster, balletje… Tot voor kort was het werk veelal kleurig, strak en mathematisch ogend. Deze beelden suggereren een beweging die zich schijnbaar eindeloos in de ruimte kan voortzetten. Tegenwoordig last ze uit kleine stukken plaatstaal beelden, die uiteindelijk worden vernikkeld of verzinkt. Zo ontstaan transparante objecten, die de omgeving veeleer in het ... klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer
José van der Valk
Het werk van José van der Valk wordt gekenmerkt door combinaties van verschillende materialen als keramiek, metaal en brons. Deze materialen kunnen een contrast of een evenwicht oproepen of elkaar versterken. Haar werk is geïnspireerd door mystiek en religie in symbolen en tekens. Zij vormen een gegeven dat men dagelijks ondergaat en beleeft. De mens en zijn plaats in de natuur is in haar werk ook een vaak voorkomend thema. De cirkel, een lijn zonder begin en eind, wordt gebruikt als symbool voor de aarde, waar de mens voor eeuwig ... klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer
Jack Prins
Jack Prins vindt zijn beelden bij wijze van spreken langs de kant van de weg, in een soort niemandsland. Waar mensen een afrastering hebben gemaakt in de vorm van hekjes, paaltjes, gespannen draad of gaas, ontstaat bijvoorbeeld onder invloed van tijd, mens en dier een wat chaotische verzameling waar zijn oog op valt. Op zijn speurtochten legt hij sporen, structuren, lijnen of onverwachte combinaties van materialen, vormen en contrasten vast in stapels foto's, krantenknipsels en tekeningen.
In veel van zijn werk vind je deze 'tekens' ... klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer
Jan Hinfelaar
Beeldhouwer in steen, hout en brons:
“In krachtige lijnen en gestileerde vormen probeer ik de essentie van mijn onderwerp te vangen. Bij het zoeken naar die essentie kom ik uit op de eenvoud van uitdrukken.”
klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer
Thijl Wijdeveld
Thijl Wijdeveld kan gezien worden als een klassiek moderne beeldhouwer, hij werkt voornamelijk in de figuratieve uitdrukkingsvorm. Zijn gesloten vormen bezitten een maximum aan expressie, maar een minimum aan 'anatomische onzin', zoals Wijdeveld zelf verkondigt. Teneinde de traagheid van beide methoden te doorbreken creëert hij daarnaast beelden uit allerhande materiaal, waaronder ijzer, staal, aluminium etc. Vaak bestaat het resultaat uit twee mens-figuren die op diverse manieren te ensceneren zijn: ver of dicht van elkaar, nu eens ... klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer
Antoinette LeRoy
Antoinette LeRoy werkt volgens een geheel eigen stijl. De vormen en lijnen van haar werk zijn krachtig en vloeiend. Zij ontstaan vanuit de expressie van haar eigen lichaam en dat van haar modellen. Terugkerende thema’s in haar werk en levensfilosofie zijn de symboliek van het alomvattende wezen vrouw, de draagster van het leven, dood en eeuwigheidl.
klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer
Karin Dekker
Karin Dekker construeert beelden van staal, gebruik makend van eenvoudige en herkenbare vormen, zoals geometrische figuren en vormen uit de dagelijkse omgeving : tandwiel, zon, trap, pijl, raster, balletje… Tot voor kort was het werk veelal kleurig, strak en mathematisch ogend. Deze beelden suggereren een beweging die zich schijnbaar eindeloos in de ruimte kan voortzetten. Tegenwoordig last ze uit kleine stukken plaatstaal beelden, die uiteindelijk worden vernikkeld of verzinkt. Zo ontstaan transparante objecten, die de omgeving veeleer in het ... klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer
Gertjan Evenhuis
Het zwaartepunt in zijn werk ligt op het beeldhouwen in weerbarstige steensoorten als graniet en basalt. Technisch en ambachtelijk gezien haakt hij aan bij de klassieke beeldhouwkunst. Veelal gaat het om perfect geproportioneerde, atletische lichamen die herinneren aan mythologische voorstellingen en bijbelse taferelen gegoten in een nieuwe en eigentijdse beeldende vorm. Hij herijkt de status van het onverzettelijke beeld door beschadiging en ontmanteling in zijn uiterste kwetsbaarheid te laten zien. De vaak uit fragmenten opgebouwde beelden, ... klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer
Jan Asjes van Dijk
Jan Asjes van Dijk vindt zijn inspiratie in de natuur. Zaadbollen, peulen, zwammen en schalen zijn de grondvormen zijn voor de beelden, waarin rudimentaire elementen vertaald worden in herkenbare vormen.
Uitgangspunten in zijn werk zijn de steeds terugkerende ritmen in vele varianten, de eeuwige cyclus van het doorgaan en het doorgroeien van het leven.
Binnen zijn composities worden de zelf-gegoten bronzen elementen soms gecombineerd met messing platen en pijpen, een procédé waarbij wijzigingen en toevalligheden de ... klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer
Anneke de Witte
Het landschap speelt een belangrijke rol in haar werk. In haar beelden verbindt zij architecturale componenten met sobere vormgeving. De sculpturale intenties zijn helder geformuleerd en met zeggingskracht uitgewerkt. Vormvereenvoudiging en doeltreffende combinaties van verschillende materialen benadrukken de kracht van de eenvoud.
"Het landschap is natuur en cultuur. Hierin begeef ik me, beweeg ik me." klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer
Katrien Vogel
Geschiedenis, groei en doorgaande lijnen komen terug in de beelden die Katrien Vogel maakt. Haar monumentale werk bestaat uit beelden gemaakt voor een plek, binnen en buiten, waarbij ze zich laat beïnvloeden door de beoogde omgeving. klik nu op afbeelding voor meer over deze beeldhouwer